Troy Reimink : Jack White est une institution musicale du Michigan en pleine évolution | nouvelles







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Troie Reimink


Avant de se balancer dans son temple maçonnique de Detroit bien-aimé vendredi dernier, l’auteur de rock Jack White a joué une version originale et largement jouée de la guitare slide de “The Star-Spangled Banner” au Comerica Park pour lancer la saison des Tigers de Detroit.

Puis, pendant le rappel de son spectacle d’ouverture de tournée ce soir-là, White, un expatrié de Detroit qui vit maintenant à Nashville, a proposé et épousé sa petite amie Olivia Jean, une autre artiste de Motor City qui a ouvert les premiers spectacles de la tournée.

Curieusement, cela signifie que la sortie du nouvel album de White, Fear of the Dawn, n’était probablement que la troisième chose la plus intéressante qui lui soit arrivée ce jour-là.

Ce n’est certainement pas la musique. Le quatrième album solo de l’ancien chef du groupe White Stripes and Raconteurs, “Dawn” est un disque de rock fougueux et aventureux qui trouve l’un des meilleurs ambassadeurs musicaux du Michigan dans un état créatif agité, avec un magasin de bonbons plein de jouets musicaux et ce qui ressemble à un tonne de pandémie refoulée – Énergie disponible.

Un trio percutant de morceaux de blues-rock brûlants inaugure un album qui devient rapidement bizarre. Il regorge de guitares brûlantes, de claviers d’orgue de cirque, de voix fortement traitées, d’un arsenal d’échantillons coupés-collés et de nombreux retards de bande dans des chansons de type collage qui ne tombent qu’occasionnellement dans des structures conventionnelles. (C’est le premier des deux albums que White prévoit de sortir en 2022; une collection plus calme appelée Entering Heaven Alive sortira en juillet.)

“Fear the Dawn” est de qualité incohérente, mais plein d’idées, plein de grandes balançoires qui se connectent presque aussi souvent qu’elles manquent. Le single “Hi-De-Ho”, par exemple, contient une liste d’ingrédients qui sonnent terriblement : un couplet invité du rappeur Q-Tip, un échantillon vocal de Cab Calloway, des claviers arpégés, une basse saturée, des guitares flamenco, une dispersion étrange et Applaudissements à la main – mais d’une manière ou d’une autre, tout cela s’ajoute à un point culminant immensément rejouable.

Mais le kilométrage d’un auditeur peut varier. La production post-White Stripes de White est à bien des égards un chef de groupe typique qui se lance en solo avec une étude de cas à rendements décroissants – beaucoup de choses au-dessus de la moyenne qui se rapprochent rarement de la brillance élémentaire du catalogue White Stripes. Parce que même lorsqu’une personne est le clairvoyant d’un groupe (rien à voir avec la batteuse tragiquement sous-estimée Meg White), c’est souvent la dynamique du groupe qui utilise et modifie la vision.

Comme on le sait, les White Stripes ont créé beaucoup de musique inoubliable dans un cadre bien précis : deux personnes, deux instruments, deux couleurs de vêtements, enregistrement sur du matériel analogique avec un minimum de fioritures. Et les chansons les plus durables des Stripes – comme « The Hardest Button to Button », « Dead Leaves on the Dirty Ground » et bien sûr « Seven Nation Army » – ne contiennent presque que des guitares, des voix et des percussions rudimentaires.

Indépendamment de cette formule, la musique ultérieure de White s’est souvent étendue trop loin, bien que “Fear of the Dawn” soit plus modérée que son prédécesseur, “Boarding House Reach” de 2018, véritablement insensé. (Au moins cette fois, il laisse le rap aux pros .)

Mis à part ses excentricités de la fin de l’ère, White occupe une île rétrécie de mecs du rock post-boomer et déchiqueteurs de guitare qui peuvent encore attirer un large public qui traverse les générations mais qui font partie d’une course en voie de disparition. Il aurait été le premier choix de Bradley Cooper pour jouer le rocker vieillissant dans A Star Is Born, ce qui aurait été parfait pour des raisons littérales et figuratives.

Alors non, je n’ai pas été surpris d’apprendre au troisième rendez-vous de sa tournée – dimanche à la Van Andel Arena de Grand Rapids – que mon téléphone serait dans une pochette Yondr scellée magnétiquement pendant toute la durée du spectacle (ce qui était excellent) . .

Malgré tout son éclectisme, White reste un traditionaliste obstiné dont le rôle dans la musique dépend presque plus de ce qu’elle symbolise que de ce à quoi ressemblent réellement les albums les plus récents. Donc “Fear the Dawn” me laisse largement indifférent au matériel solo de White, mais toujours très heureux qu’il existe – comme une idée qui est parfois aussi géniale en exécution qu’en théorie.

Troy Reimink est un écrivain et musicien de l’ouest du Michigan.

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