Pourquoi les vidéos musicales offrent une opportunité unique pour l’inclusion des personnes handicapées

Ces dernières années, la question de la défense des personnes handicapées et de l’intégration de plus de talents handicapés dans l’industrie du cinéma et de la télévision a été à juste titre sous les projecteurs.

Cependant, une attention insuffisante a été accordée à l’augmentation de l’inclusion des personnes handicapées dans des segments de niche et stratifiés de l’industrie des médias et du divertissement – les vidéos musicales en étant un excellent exemple.

C’est vraiment dommage, car les vidéoclips offrent une façon tout à fait unique et spéciale d’améliorer la représentation à l’écran des handicaps qui est inégalée par tout autre média.

Premièrement, alors que les chaînes de musique de la vieille école à la télévision manquaient du glamour et de la nouveauté qui accompagnaient leur lancement dans les années 1980, elles ont maintenant été quelque peu usurpées par le streaming en ligne et les médias sociaux.

Les vidéos musicales sont désormais plus facilement disponibles que jamais, représentant 95 % des vidéos YouTube les plus populaires. Leur courte durée les rend partageables à l’infini et nécessite beaucoup moins d’adhésion pour les surfeurs occasionnels d’aujourd’hui, à capacité d’attention limitée, sur Facebook ou TikTok à la recherche d’un extrait de divertissement net et de la taille d’une bouchée.

De même, la nature non verbale du genre, avec les musiciens prenant en charge le son et la voix, ouvre le support à tant de segments inédits de la communauté handicapée pour transmettre leur présence et leur physicalité d’une manière unique, avec le potentiel de rapidement devenir viral et captiver l’imagination de millions de personnes.

Approche différente – même résultat

Au cours des derniers mois, deux vidéos mettant en valeur les talents de la communauté des personnes handicapées se sont particulièrement démarquées, mais ont adopté des approches très différentes pour aborder le même problème.

La première, les espaces publié en novembre 2021 est un hommage à la communauté de l’amyotrophie spinale.

La SMA est une maladie génétique qui entraîne des difficultés de mobilité et parfois de respiration. Elle affecte plus de 25 000 Américains et est la principale cause génétique de décès chez les nourrissons.

Parrainée par la société de biotechnologie Genentech basée à San Francisco, la chanson sera interprétée par James Ian, un musicien de 39 ans avec SMA, et dirigée depuis son chevet par Dominick Evans, consultant en handicap chez Lionsgate et Netflix avec le même diagnostic.

L’air accrocheur est un hymne édifiant et un hommage sans vergogne à la communauté mondiale de la SMA, et la vidéo présente des personnes de tous âges vivant avec la maladie.

Les paroles et les images de la chanson s’alignent parfaitement comme un appel à l’action pour que le spectateur s’assoit et prête attention à un groupe qui est trop souvent négligé et sous-estimé.

“Je ne suis pas invisible. je suis d’origine. Je suis tellement plus que ce que vous voyez et ce que vous avez négocié », s’exclame Ian en chantant sur les nombreux espaces que les membres de la communauté façonnent avec leur amour, leur talent, leur humanité et leur estime de soi.

Le clip du groupe de rock indépendant californien Delta Spirit’s adopte une approche complètement différente Ce qui est fait est fait.

A fait ses débuts au SXSW le mois dernier et réalisé par Michael Parks Randa (Le meilleur été de tous les temps), la chanson et la vidéo racontent une histoire d’amour intemporelle et classique d’un couple qui s’est séparé au fil des ans mais ravive leur amour alors qu’ils mettent leur douleur derrière eux pour se souvenir de ce qui compte le plus.

Le texte et l’histoire n’ont rien à voir avec le handicap en soi, si ce n’est que ceux de Zack Gottsagen (Le faucon au beurre de cacahuète) et Jamie Brewer (histoire d’horreur américaine), les deux ont le syndrome de Down.

Gottsagen et Brewer ont depuis été nominés pour le meilleur acteur aux Berlin Music Video Awards, qui doivent avoir lieu en juin.

Commentant son expérience de tournage de la vidéo pour Ce qui est fait est faitdit Gottsagen : « C’était mon premier clip vidéo. J’aime apprendre. Pour moi, c’est différent de ne pas avoir de lignes et faire des films prend beaucoup plus de temps et il faut être très patient. J’aime faire quelque chose de spécial. C’était totalement inspirant.

“Pour moi, être dans une histoire d’amour avec Jamie était tellement amusant. Nous avons passé un bon moment et adorons être ensemble.

sympa d’ailleurs

En possédant un modèle pour la représentation unique des handicaps aléatoires, le travail de Parks Randa lui a donné un énorme avantage sur les autres réalisateurs. Le meilleur été de tous les temps.

La production de longs métrages 2020 aux côtés de Zeno Mountain Farm saisons un comédie musicale au lycéehistoire d’amour dans laquelle une personne du couple est handicapée et l’autre non handicapée. Le film regorge de personnages handicapés qui se fondent parfaitement avec des acteurs valides pour évoquer un creuset effervescent et diversifié d’une universalité incontestée.

Pour le single, qui devait sortir le jour de la Journée mondiale de la trisomie 21, Delta Spirit s’est inspiré de regarder Le meilleur été de tous les temps et Parks Randa admet qu’il voulait créer la même atmosphère d’inclusivité sans entraves.

“C’est une pente raide à gravir lorsque vous réalisez un long métrage de 90 minutes et que vous demandez aux gens occupés de le regarder, mais avec Le meilleur été de tous les tempsc’est un message si important.

“Je me demandais si je pouvais résumer cela dans un clip vidéo de trois minutes avec le même message et un récit plus concis. La divisibilité de cela est si grande que j’ai eu l’impression que cela pourrait avoir un impact”, déclare Parks Randa.

Parks-Randa, qui a grandi dans le Massachusetts lorsque ses parents dirigeaient une émission de jour pour les personnes handicapées, a déclaré : “Je voulais que les gens à l’écran voient une relation authentique que vous ne voyez jamais, et je voulais vraiment la normaliser à travers un.” belle histoire d’amour universelle.

L’une des productrices de la vidéo, Amanda Booth, dont le fils de sept ans, Micah, est à la fois autiste et trisomique, souligne que les déficiences intellectuelles et de communication représentent une nouvelle dimension de la représentation du handicap à l’écran.

“L’idée que nous parlons de relations amoureuses au sein de cette partie neurodivergente spécifique de la communauté des personnes handicapées n’a jamais été faite auparavant”, déclare Booth.

“J’espère que lorsque les gens verront cette vidéo, leurs yeux s’ouvriront et que la beauté de ce genre d’amour fera partie de leur subconscient pour la première fois.”

Parfois, il est facile de voir les médias comme un véhicule pour canaliser la représentation des personnes handicapées dans la société au sens large, aidant les personnes sans expérience vécue et peu de contact avec les personnes handicapées à apprécier de nouvelles perspectives.

Quoi qu’il en soit, il est également important de faire circuler le bon type de messages dans la communauté des personnes handicapées elle-même.

en tant que brasseur, Ce qui est fait est fait La femme de la co-vedette explique : “Cette vidéo montre aux personnes handicapées que nous pouvons avoir les mêmes choses, les mêmes rêves et les mêmes objectifs que tout le monde.”

Un morceau accrocheur peut rester longtemps dans votre tête, mais heureusement, grâce à des clips musicaux exceptionnels et innovants, les sentiments et les idéaux qu’il apporte peuvent l’être tout autant.

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