Les Sickly Hecks offrent une ambiance significative dans un nouveau clip vidéo

Simple et pourtant costaud. Couché avec une poignée de dichotomies intentionnelles, grandes et petites, Les maladifs Hecks démontrent leur capacité à trouver un équilibre entre intensité et humeur dans leur nouveau clip vidéo. Le nouveau clip du groupe de rock de Denver pour leur chanson “Bloody Mouth” de leur album 2020 Essayez et échouezreprésente l’audace de la chanson tout en faisant allusion à un sens plus profond.

Les membres Steven ont tourné la vidéo il y a plus d’un an Hartman et Raymond Suy ont lutté contre les effets de la pandémie sur la santé mentale, ainsi que leurs propres luttes personnelles. “Steven et moi avons tourné la vidéo il y a plus d’un an Essayez et échouez a été entièrement libéré. À l’époque, nous avons été inspirés pour donner au morceau un aspect plus sombre et plus atmosphérique. En partie parce que cela reflète la chanson, en partie pour contraster avec les clips musicaux plus légers que nous avons, et en partie parce que cela a été une période difficile pour nous”, a expliqué le chanteur Raymond Suny.

La vidéo commence par un gros plan du visage de Suny devant un ancien vaisselier. Son visage émerge de l’écran, baigné d’une vague de lumière bleue et rouge, montrant la puissance du jeu de couleurs contrastées. Construire une tension acoustique avec un riff de guitare en plein essor et des voix douces, Suny incarne ce sentiment à l’écran alors qu’il regarde mystérieusement la caméra et chante.

La palette de couleurs sophistiquée est le premier aperçu du contraste dans la vidéo, car le plan du cabinet chinois fait allusion à ce qu’il faut regarder ensuite et à ce qui donne vraiment un sens à la façon dont les chansons sont représentées. Tourné dans la maison d’enfance de Suny, l’environnement familial est accueilli par des flashs d’images étranges mettant en scène des squelettes, des dents d’animaux et des toiles d’araignées. Les images obsédantes qui clignotent sur l’écran jouent avec l’atmosphère plus sombre que le groupe visait, tandis que l’environnement apaisant transmet un message plus subtil.

« Les images datent principalement de décembre 2020 et janvier 2021, quelques mois après le décès de ma mère. Elle était conservatrice de beaux espaces, de bibelots éclectiques, d’art et de curiosités. Filmer chez mes parents et capturer certaines de ces choses était une sorte d’hommage à elle et un témoignage de la façon dont elle a façonné mon goût pour ces choses. Je ne pense pas avoir réalisé pourquoi je me sentais obligé de le faire à l’époque, mais maintenant que j’y pense, c’est une grande partie de cela”, a déclaré Suny.

Photo gracieuseté de Ben Ward

Les plans aériens de Hartmen martelant la batterie et les plans de la silhouette de Suny déchiquetant à la guitare ne sont que deux exemples de la variété des angles de prise de vue et des techniques utilisées. En accord avec les diverses autres juxtapositions présentes, il y a un plan moyen pour chaque gros plan et, comme pour chaque contre-plongée, un plan haut. Le positionnement des deux membres du groupe tout au long de la vidéo équilibre également les deux extrémités du spectre, remplissant le cadre, appliquant parfois la règle des tiers et l’ignorant parfois complètement. L’utilisation de techniques cinématographiques aussi contrastées ajoute au thème des contraires en harmonie qui parcourt toute la vidéo.

Une combinaison de couleurs bicolores vibrantes, un cadre significatif, une action intrigante et des images effrayantes se combinent pour faire de Bloody Mouth une vidéo dynamique qui reflète parfaitement les opposés complexes de la chanson. L’imagerie saisissante dans chaque aspect de la vidéo permet à la signification profondément personnelle au cœur de la chanson de transparaître en contraste avec son environnement plus sombre.

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