Greta Van Fleet attend avec impatience la nouvelle musique et les concerts d’été “Dreams In Gold”

CLEVELAND, Ohio – Cela a été une décennie chargée depuis que Greta Van Fleet s’est formée à Frankenmuth, Michigan – et cinq années encore plus occupées à sortir de la musique pour le quatuor de hard rock.

Depuis 2017, GVF a sorti deux albums – tous deux atteignant la première place du palmarès Billboard Mainstream Rock Albums – et deux EP. Il a réalisé cinq chansons rock grand public n ° 1 et a remporté un Grammy Award pour sa sortie 2017 From the Fires. Le groupe, maintenant basé à Nashville, a fait le tour du monde et est devenu une ouverture populaire pour Metallica, qui a encore cette année GVF sur ses factures de stade.

Bien sûr, un grand succès ne va pas sans quelques nids-de-poule. Peut-être que le plus gros est survenu plus tôt ce mois-ci lorsque GVF a été contraint de reporter sa tournée Dreams In Gold après que le guitariste Jake Kiszka, qui a formé le groupe avec son frère jumeau et leader Josh et son jeune frère et bassiste / claviériste Sam, a contracté une pneumonie et a été blessé a été hospitalisé pour quatre jours. Le groupe refroidira ses talons jusqu’en mai, date à laquelle il se lancera dans une tournée sud-américaine, puis retournera aux États-Unis pour d’autres spectacles à partir d’août.

Avant cela, cependant, le guitariste a parlé au téléphone de tout ce qui s’est passé pour son groupe jusqu’à présent et de leurs projets pour l’avenir…

Cela fait presque un an que votre deuxième album The Battle at Garden’s Gate est sorti. Quelle perspective as-tu maintenant après avoir vécu avec et joué les chansons en live ?

Kiszka : C’est une bonne question. Il existe depuis assez longtemps maintenant pour que je sois étonné de voir à quel point il s’est ancré dans la culture populaire et à quel point il est devenu une sorte d’artefact, quelque chose qui est maintenant gravé dans l’histoire de la culture musicale. C’est toujours intéressant de voir comment cela affecte les gens. Lorsque nous travaillons sur un disque ou écrivons des chansons individuelles, il ne me semble pas nécessairement que ce soit quelque chose qui touche ou influence les gens ou qui change les choses. Mais j’ai vu ça au cours de la dernière année.

Qu’est ce que tu penses de ça?

Kiszka : Je suis juste très heureux de la façon dont il a été reçu dans le monde. Une chose que nous avons vue est la symbologie… Il y a un symbole associé à chaque chanson et non quelque chose de numérique. C’est juste une idée que nous avions, mais j’ai vu plus de gens avec des tatouages ​​de ces symboles, des centaines de personnes, et c’est un autre type d’appréciation et la façon dont ils ont été reçus. C’est assez édifiant je trouve.

Bien sûr, la reconnaissance n’est pas universelle. On vous reproche toujours d’être rétro, car Josh ressemble trop à Robert Plant, etc. Prenez-vous cela à cœur ou pouvez-vous vous en éloigner tous les quatre ?

Kiszka : Je pense que nous sommes reconnaissants pour une telle contre-opinion. Je le trouve constructif. Je pense que nous sommes arrivés à la conclusion que je préfère ne pas nous aimer tous et que je préfère ne pas nous détester tous. J’aimerais un peu des deux. C’est à prévoir je suppose. C’est en quelque sorte la philosophie de l’art. L’art est NOTRE art. Les choses que nous créons affectent les gens, et si vous les aimez et que cela vous touche de cette façon, si cela vous fait irradier n’importe quel type d’émotion humaine – que ce soit de l’amour ou de la jalousie ou de la colère ou de la rage, peu importe – cela sert son but.

Le groupe adopte une approche cérébrale de la musique et a beaucoup d’ambition sonore. Comment s’assurer qu’il n’essaie pas d’aller trop loin ?

Kiszka: Nous sommes très réfléchis et très intentionnels, donc cela arrive au point où il y a une sorte de limite que vous devez respecter. Je pense qu’il y a un seuil où les gens peuvent concevoir ou consommer lorsque nous créons une culture autour de quelque chose que nous faisons. Je pense que cela fait partie de raconter une histoire. Il y a un point où vous pouvez aller trop loin, bien sûr, mais je pense que nous sommes de très bons partisans de la narration du genre “Eh bien, arrêtons-nous là”, car tout dépend du climat musical que nous construisons finalement.

Quelle était la vision de La bataille de Garden’s Gate ?

Kiszka : Nous voulions faire quelque chose de très cinématographique. C’était plus comme écouter beaucoup de partitions (de films), écouter de la musique classique – Mozart, Bach, des artistes encore plus obscurs dans ce domaine. Mais il a aussi apporté certains éléments littéraires. Nous avons grandi dans un environnement artistiquement très diversifié. Il y avait de la littérature. Il y avait des films. Il y avait tellement de formes d’expression différentes. Donc, cette fois, nous voulions apporter certains de ces autres éléments, ces autres influences dans la musique et dans la réalisation de cet album.

Pensez-vous que Greta Van Fleet défie l’imagination ou les préjugés selon lesquels de telles ambitions ne peuvent pas venir du Midwest, en particulier d’une petite ville comme Frankenmuth ?

Kiszka : Je suis d’accord. Je pense que la plupart des gens pensent que dans l’Amérique rurale, dans une petite ville, en général, vous êtes isolé des paysages et des perspectives multiculturels et n’avez pas accès à certains concepts, idées ou philosophies. Les gens ne supposeraient pas qu’une sorte de groupe musical profond avec des idées puisse provenir d’un tel milieu. Alors oui, je pense que les gens ont des idées qui peuvent les affecter en termes de façon dont ils nous perçoivent. Vous pourriez simplement rouler des yeux, mais je ne pense pas que cela nous ait jamais affectés. Personnellement, je préfère être sous-estimé et ensuite surprendre les gens avec ce que nous faisons.

Qu’est-ce qui ressort un an plus tard comme les grandes aventures musicales de l’album ?

Kiszka : Ils ont tous leur propre histoire d’aventure en termes d’écriture ou de création de ces chansons. Il est difficile d’en choisir un, mais le voyage le plus radical qu’une chanson ait fait est peut-être “The Weight of Dreams”, le dernier morceau de l’album. C’était la seule chose à laquelle nous avions fait allusion en direct, mais ce n’était qu’une sorte d’exposition. C’était un morceau de pont sur lequel nous jouions juste. Il s’appelait à l’origine “Under the Black Flag”, qui était un titre de travail et il a commencé comme quelque chose qui ne durait que deux ou trois minutes et au fur et à mesure que nous continuions à tourner, cette chanson a évolué et a finalement duré 20 minutes. La structure changeait tous les soirs, donc nous avions tous ces morceaux qui flottaient et nous nous sommes dit que nous devrions probablement en faire une chanson. Nous avons donc pris toutes les pistes, fait les arrangements et enregistré et c’est devenu The Weight of Dreams.

Commencez-vous à planifier ou travaillez-vous actuellement sur un prochain album ou projet ?

Kiszka : Nous écrivons et créons tout le temps, nous avons donc une réserve de choses que nous pouvons publier à tout moment. Il y a un flux constant de choses en cours de développement, d’achèvement et de mise sur l’étagère. Et il y a des idées qui n’ont même pas encore été mises sur la table. L’objectif général est de créer quelque chose que nous n’avons jamais créé auparavant et de faire quelque chose de complètement différent et de voir où cela nous mène. L’aventure est ce que nous aimons vraiment.

Ils ont travaillé avec un nouveau producteur (Greg Kurstin) sur The Battle at Garden’s Gate. Reviendrais-tu vers lui pour le prochain ?

Kiszka : On nous demande souvent : « Que pouvons-nous attendre du prochain album ? ” quelque chose comme ça. L’objectif global est de créer quelque chose que nous n’avons jamais créé auparavant et de faire quelque chose de complètement différent. Nous aimerions tous travailler à nouveau avec Greg parce qu’il est incroyable. Mais nous essayons toujours de faire avec un.” Parce que nous avons un son et une identité si forts, une partie de cet objectif est de prendre une personnalité différente, une qualité différente chez nous quatre et de voir où cela nous mène musicalement. D’une certaine manière, nous travaillons avec tous les albums que nous sommes faire avec un autre producteur.

Vous parliez tout à l’heure de la bande originale des films de cinéma. Est-ce quelque chose que vous aimeriez explorer?

Kiszka : Je suis personnellement très intéressé par cela, oui. Je pense que c’est une sorte de processus… travailler avec d’autres musiciens de cinéma et apprendre plus profondément à faire de la musique et à travailler avec un orchestre complet, quelle que soit votre approche. J’ai travaillé avec quelques artistes de musique de film ; Je suppose que vous vous entraînez avec eux d’une certaine manière et que vous finissez par passer à des films peut-être indépendants et que vous vous frayez un chemin jusqu’à des films théâtraux peut-être plus importants. Mais c’est définitivement quelque chose que je veux faire.

La seule date prévue pour Greta Van Fleet dans l’Ohio est le 27 septembre au Huntington Center de Toledo, avec Houndmouth et Robert Finley. Les billets sont disponibles via Huntingtoncentertoledo.com.

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